欧美音乐圈，明星和超级明星只是一个小池塘，之外还有一个巨大海洋。在这个海洋中有太多的宝藏，这对爱听音乐来说总有挖之不绝的感觉，恨时间有限，生命太短，可以留给音乐的时间太少。

       每个人心里都有感情的一面，虽然表达方式不同，但是总要寻找一个出处。因为感情本身无法简单言语描述，这与音乐非常相近，相较视觉（如电影和画作）、书籍甚或舞蹈，音乐和感情都是通过看不见的空间来传达，存在你我身边，但是又在无形中。

原来喜欢用一个国家音乐的广泛性和深度来杜衡一个国家的文化，后来发现这好像不靠谱。中南美有世界最贫困的国家，用所谓现代文化来审视又没有太多历史传承，可是音乐非常发达。危地马拉是世界上犯罪率较高又贫穷落后，可是幸福感在全球排名很靠前，大家容易载歌载舞，好像一跳起来大家就忘了烦恼。中南美不论国家大小，好像都有自己独特的音乐形式，如多米尼加有的Merengue，阿根廷的Tango，古巴的Buena Vista Social Club和Salsa，牙买加的Reggae，巴西就更多了。而且，这些音乐都周期性的席卷世界，从上个世纪上半叶就开始随着阿根廷流亡欧洲的音乐家带去的Tango，到九十年代兴起于美国大都会的Merengue和Salsa为底料的Club舞曲。

美国来自不同背景人听不同音乐，这不完全准确，应该说不同背景的音乐家就能创出一类新音乐。西南部牛仔开始的bluegrass和欧洲民谣中演变出的乡村歌曲，主题多是家庭琐事的缠绵爱情或者多喝几瓶啤酒，不过也有Mickey Newbury这样深沉的歌手。六七十年，美国从制造业向技术产业转型，导致东北部和中部等原来重工业城市开始萧条，很多城市沦为死城。有感而发，蓝领歌手这时就开始一种新型摇滚乐，Heartland Rock，多是讲的蓝领阶层的故事，其中最出名的有新泽西州的Bruce Springsteen和底特律的Bob Seger。

感情不能憋着，需要出路。我们很多老兄要到KTV有小姐一起陪着唱歌，也算是一种宣泄，但是，总体来说不算健康。中国，包括台湾香港，这么多年还是张学友的《吻别》或者邓丽君《路上的野花不要采》的延续，音乐范围空间窄，近十多年了，还就一个朴树的《生如夏花》，不知道大家的感情是如何找到出口的。

音乐如海洋，浸入其中而浑然不知自我，如将感情放于世界中，融入浩瀚飘渺。或许几千年非礼么动、中庸小心的态度，我们已经习惯压抑控制自己，这是为什么外国人研究为何咖啡对中国人有反作用。不过，即便如此，在我们之外还有另一个世界，可以有意试图走入，里面无限。